lunedì chiuso
da martedì a domenica 11 – 19
la biglietteria è aperta fino a un’ora prima della chiusura del Museo
domenica 24 dicembre ore 11 > 16
lunedì 25 dicembre chiuso
martedì 31 dicembre ore 11 > 16
mercoledì 1 gennaio ore 11 > 19
lunedì 6 gennaio ore 11 > 20
per i giovani da 18 a 25 anni (non compiuti); per gruppi a partire da 15 persone; possessori biglietto d’ingresso La Galleria Nazionale, Museo Ebraico di Roma; con esibizione della tessera o badge di riconoscimento: Accademia Costume & Moda, Accademia Fotografica, Biblioteche di Roma, Centro Sperimentale di Cinematografia, Enel (per titolare badge e accompagnatore), FAI – Fondo Ambiente Italiano, Feltrinelli, Gruppo FS, IN/ARCH – Istituto Nazionale di Architettura, Sapienza Università di Roma, LAZIOcrea, Palazzo delle Esposizioni, Amici di Palazzo Strozzi, Accademia Nazionale di Santa Cecilia, Scuola Internazionale di Comics, Teatro Olimpico, Teatro dell’Opera di Roma, Teatro di Roma, Università degli Studi di Roma Tor Vergata, Youthcard; presentando alle casse un biglietto Frecciarossa o Frecciargento con destinazione Roma effettuato tra il 27 novembre 2024 e il 20 aprile 2025
valido per un anno dalla data di acquisto
minori di 18 anni; disabili che necessitano di accompagnatore; possessori di EU Disability Card e accompagnatore; dipendenti MiC; possessori della card myMAXXI; giornalisti iscritti all’albo con tessera di riconoscimento valida; accompagnatori e guide turistiche dell’Unione Europea, munite di licenza (rif. circolare n.20/2016 DG-Musei); 1 insegnante ogni 10 studenti; soci AMACI; membri CIMAM – International Committee for Museums and Collections of Modern Art; membri ICOM; giornalisti (che possano comprovare la propria attività); studenti e ricercatori universitari di storia dell’arte e architettura dell’Unione Europea, studenti delle accademie di belle arti pubbliche (iscritte AFAM) e studenti Temple University Rome Campus da martedì a venerdì (esclusi festivi); docenti IED – Istituto Europeo di Design, docenti NABA – Nuova Accademia di Belle Arti, docenti RUFA – Rome University of Fine Arts; con esibizione della tessera o badge di riconoscimento: Collezione Peggy Guggenheim a Venezia, Castello di Rivoli Museo d’Arte Contemporanea, Sotheby’s Preferred, MEP – Maison Européenne de la Photographie; il giorno del tuo compleanno presentando un documento di identità
La Collezione di arte e architettura del MAXXI rappresenta l’elemento fondante del museo e ne definisce l’identità. Da ottobre 2015 è esposta con diversi allestimenti di opere.
13 Dic 2024 ore 16:30
talkAldo Rossi. Ecologiedi Vincenzo Moschetti
13 Dic 2024 ore 18:30
talk40 anni di Viaggio in Italia
18 Dic 2024 ore 16:30
visita guidata gratuita per i docentiThe Large Glass
14 Gen 2025 ore 18:30
lezioneIn movimento: danza, coreografia, architetturacon Susanne Franco
Laureata in lettere classiche con indirizzo archeologico presso l’Università degli Studi di Roma “La Sapienza”, ha conseguito il Master in Museum Studies presso l’Università di Leicester nel Regno Unito.
Presidente di ECCOM-Centro Europeo per l’Organizzazione e il Management culturale, si occupa da molti anni di studi e ricerche sul ruolo della cultura come strumento di integrazione sociale e sui temi della comunicazione e dell’educazione museale a livello nazionale ed internazionale. E’ stata responsabile di numerosi progetti finanziati dal Programma di Apprendimento Permanente, dal Programma Cultura e dal Programma Europa Creativa dell’Unione Europea, con particolare riferimento a temi quali lo sviluppo di competenze interculturali degli operatori museali (MuseumMediators,), nuove tecnologie per la mediazione culturale (DIAMOND-Dialoguing Museum for a New Cultural Democracy), accesso alla cultura e audience development (She-Culture, MCP-Brokering Migrants Cultural Participation, Study on Audience Development).
E’ autrice di numerose pubblicazioni ed è docente in corsi post-lauream sui temi della comunicazione e della gestione del patrimonio culturale. Dal 2015 è membro del board della rete europea Culture Action Europe e dal 2017 è membro del Consiglio di Amministrazione del Teatro di Roma.
Attualmente è ricercatrice e project manager presso ECCOM (European Centre for Cultural Organization and Management). Di formazione scientifica, ha lavorato al Giardino Zoologico e al Museo Civico di Zoologia di Roma, come curatrice e dirigente del Dipartimento educativo.
Ha insegnato in Università italiane, in corsi universitari e post-universitari, Educazione e comunicazione scientifica e museale, Museologia e museografia naturalistica, Educazione ambientale ed alla sostenibilità. È stata docente SSIS degli insegnanti di Scuola superiore. Ha partecipato a progetti nazionali ed europei per la formazione di operatori e mediatori culturali. Le sue ricerche si concentrano sull’impatto delle esperienze culturali -in particolare legate al patrimonio- sull’apprendimento permanente, l’inclusione sociale, il dialogo interculturale e la sostenibilità individuale, sociale, ambientale.
In questi ambiti di ricerca sperimenta nuove strategie per l’accessibilità e la partecipazione culturale e sistemi di valutazione qualitativa. E’ autrice di contributi e libri nei suoi campi di specializzazione e di ricerca.
Sociologa e dottore di ricerca in pianificazione territoriale urbana, come membro del ECCOM ha partecipato a molti progetti dove si è occupata principalmente del ruolo sociale della cultura e di favorire la partecipazione dei cittadini alle attività culturali attraverso i linguaggi della creatività.
Ha preso parte a diverse attività di formazione rivolto a professionisti dei musei, insegna marketing culturale in numerosi corsi post-laurea e master, è stata coordinatore per IED del Master in Management Culturale.
Ha partecipato a diversi gruppi di lavoro per alcuni progetti europei sul tema della mediazione musale, il volontariato nei beni culturali, l’intercultura. Da quindici anni lavora su diversi territori per sperimentare pratiche di audience engagement che riguardano molteplici ambiti di intervento: la rigenerazione urbana a Taranto, i percorsi di narrazione partecipati per il Piano di comunicazione del complesso scultoreo di Mont’e Prama (Regione Sardegna), la creazione di sistemi per l’accessibilità culturale con il progetto Musei accoglienti insieme alla Regione Puglia, le forme di valorizzazione attraverso atelier con artisti per i Mercati di Traiano, i dispositivi di fruizione per il Parco Archeologico di Paestum.
Dal 2010 è vice presidente di ECCOM, fa parte del Consiglio di Amministrazione dell’Azienda Speciale Palaexpo- Roma Capitale, è membro del Consiglio dell’Associazione ItaliaCamp.
Laureata in lettere classiche con indirizzo archeologico presso l’Università degli Studi di Roma“La Sapienza”, ha conseguito il Mastère Européen Management des Entreprises Culturelles presso l’École Supérieure de Commerce de Dijon in Francia.
Direttrice dell’agenzia internazionale Interarts con sede a Barcellona, Spagna, si occupa da molti anni di cooperazione culturale e di cooperazione allo sviluppo.
E’ stata responsabile di numerosi progetti finanziati da diverse entità, tra i quali: “Cultural rights to promote development and health – DECIDES” in Spagna, America Latina e Africa occidentale; “European Expert Network on Culture” in Europa; “CulturalBase” e “NETHER” in Europa; “Campus de cooperación cultural” nelle sue edizioni euroamericane e auroafricane; “Communities of Practice for the Public Value of Culture – SouthMed CV” in Africa del nord; “The Public Value of Culture for Social Cohesion and Urban Development” in Africa – “Culture at Work Africa” in Africa subsahariana.
Dal 2013 al 2016 è stata membro Consiglio di Amministrazione del Teatro di Roma; dal 2008 al 2015, presidente della rete europea “Culture Action Europe” e, dal 2008 al 2011, della piattaforma “Access to culture” della Commissione Europea. Nel 2017 ha co-fondato “Disorderly Women, The Alliance of Women Leaders in Culture”. È stata Direttrice di Servizi è Vice-direttrice dei Servizi di Attenzione ai Clienti del “Forum Universale delle Culture” a Barcellona, Spagna; Amministratore alla “Divisione Cultura e Patrimonio Culturale e Naturale del Consiglio d’Europa”, a Strasburgo, Francia; direttrice del “Mastère Européen Management des Entreprises Culturelles all’École Supérieure de Commerce de Dijon”, Francia.
Responsabile Ufficio Educazione Museo MAXXI
Storica dell’arte e educatrice al patrimonio culturale. Ha conseguito il Master of Arts in Learning and Visitor Studies in Museums and Galleries presso la School of Museum Studies dell’Università di Leicester (UK). È Responsabile dell’Ufficio Educazione del MAXXI – Museo nazionale delle arti del XXI secolo (Roma) per cui lavora dal 2005. È stata membro del comitato scientifico di Ludantia. I Biennale Internazionale di Educazione all’Architettura per l’Infanzia e la Gioventù di Pontevedra (Spagna). Ha ideato Leggere lo spazio/Reading the Space. Convegno internazionale sull’educazione allo spazio costruito (prima edizione gennaio 2019, seconda edizione marzo 2021). Inclusione sociale, progettazione partecipata e educazione allo spazio costruito sono i principali temi della sua ricerca.
Regista. È co-direttore artistico della “Compagnia Teatro dell’Argine” e Direttore dell’ITC Teatro, sala da 220 posti alle porte di Bologna. Con oltre 30.000 spettatori all’anno, più di 300 giornate di apertura, oltre 5.000 iscritti ai laboratori e una rete di partner istituzionali e privati che conta più di 200 soggetti, la compagnia e il teatro sono diventati un punto di riferimento in campo nazionale ed internazionale non solo sul piano artistico ma anche nell’ideazione e realizzazione di progetti legati a temi interculturali, sociali e di cittadinanza attiva.
Direttore del “CKI – Danish Centre for Arts & Interculture” di Copenhagen, un centro di riferimento per l’intercultura, lo sviluppo del pubblico e la democrazia culturale. Niels Righolt negli ultimi 25 anni ha maturato una significativa esperienza nel campo dell’arte, avendo lavorato come Direttore Artistico, Amministratore Delegato, Produttore e Curatore, Responsabile dell’Informazione, dello Sviluppo Politico e Culturale nonché Consigliere Politico all’interno di una varietà di istituzioni e organizzazioni culturali. E’ stato Direttore Artistico e Manager del “Dunkers Arts Center” di (Helsingborg, Svezia), curatore senior e produttore per “Møstings Hus & Byggeriets Hus” (Copenaghen) e co-fondatore della rivista interculturale e dell’ufficio comunicazione “Cultures”. Attualmente Niels è membro del consiglio di amministrazione di “Culture Action Europe” (Bruxelles), “Inkonst Theater” (Malmö, Svezia), del “Teatro Teatergrad” di Copenaghen e di “Audience Europe Network” (Rotterdam). Niels e CKI sono partner del progetto “CONNECT” di ERASMUS + e del progetto “ADESTE+” di Europa Creativa.
Auditorium del MAXXI – ingresso libero fino a esaurimento posti
10 posti nominali riservati per i titolari della card myMAXXI scrivendo a mymaxxi@fondazionemaxxi.it, entro il giorno prima dell’evento
Prove di intercultura. Formazione e progettazione interculturale per musei e istituzioni del patrimonio.
Un convegno per mettere in relazione professionisti del settore culturale per costruire competenze e pratiche interculturali, raccogliere idee, analizzare pratiche di successo e scambiare esperienze.
PROGRAMMA 16 MAGGIO
• 9:30
Registrazione dei partecipanti
• 10:00
Saluti
Pietro Barrera Segretario Generale della Fondazione MAXXI
• 10:30 – 11:00
Presentazione di Art Clicks
Marta Morelli Responsabile Ufficio Educazione MAXXI
Cristina Da Milano Presidente di ECCOM
• 11:00 – 11:15
Presentazione del libro Prove di intercultura
Elisabetta Falchetti
Coffee break
• 11:45 – 12:30
Intervento a due voci
Mercedes Giovinazzo Direttrice della Fondazione Interarts
Stefano Cataldi Etnomusicologo
• 12:30 – 13:15
Intervento a due voci
Niels Righolt Direttore del Danish Center for Art and Interculture
Andrea Paolucci Direttore del Teatro dell’Argine
Pranzo
• 15:00 – 17:30
Presentazione dei cinque progetti pilota inter-generati durante Art Clicks
PROGRAMMA 17 MAGGIO
• 10:00 – 14:00
Gruppi di lavoro: valore aggiunto e criticità dei processi di progettazione partecipata
Tavolo 1:
Dal progetto episodico alla relazione continua e strutturata – Il coinvolgimento dei pubblici e l’impatto sulle istituzioni culturali.
Modera: Elisabetta Falchetti
Tavolo 2 (in lingua inglese):
Co-progettazione e engagement – L’attivazione di processi partecipativi reali.
Modera: Cristina Da Milano
Tavolo 3:
La creazione di spazi terzi – Abbattere le barriere tra diversi linguaggi – non solo tra lingue – e favorire la creazione di nuove comunità e di approcci intersettoriali.
Modera: Francesca Guida
Tavolo 4:
Sconfinamenti – Uscire dalle mura delle istituzioni culturali e creare relazioni con il territorio.
Modera: Marta Morelli
>Prenotazione obbligatoria scrivendo a publicengagement@fondazionemaxxi.it
Cristina Da Milano
Elisabetta Maria Falchetti
Maria Francesca Guida
Mercedes Giovinazzo
Marta Morelli
Andrea Paolucci
Niels Righolt